公共藝術法令解析（一）：公共藝術的形式
國內近年來有大量的公共建設，也帶來了豐富的公共藝術設置。如果大家稍微注意，可以發現新的公共建築物中，絕大多數均有各種公共藝術品的設置。這是政府為了促進文化建設的重要法律措施，即依照文化藝術獎助條例第9條第1及2項的規定，有兩類工程必須設置公共藝術：
（一） 公有建築物（依建築法第6條規定為政府機關、公營事業機構、自治團體及具有紀念性之建築物。）應設置公共藝術，美化建築物及環境，且其價值不得少於該建築物造價百分之一。
（二） 政府重大公共工程（依文化藝術獎助條例施行細則第8條第2項規定是指計畫預算總金額在新台幣五億元以上之政府機關、公立學校、公營事業興辦或依法核准由民間機構參與投資興辦之公共工程）應設置公共藝術，美化環境。但其價值不受前項規定之限制。
例如：臺灣新竹地方法院檢察署辦公大樓興建工程，其建築物造價為46,930,000元，臺灣新竹地方法院檢察署就編列了4,693,000元的公共藝術設置經費（公開徵選公告：http://publicart.moc.gov.tw/announcement/view.php?id=2542）。
關於公共藝術的設置，就法規面觀察，有不少值得探討之處，例如：「公共性」、「設置標的是藝術還是計劃」、「公共藝術設置與政府採購的關係」、「權利歸屬」…等問題，在實務運作上均不乏爭議，本文先就公共藝術的形式及範圍為分析。
文化藝術獎助條例第9條第3項定義「公共藝術」為「指平面或立體之藝術品及利用各種技法、媒材製作之藝術創作。」以此定義，可知公共藝術的形式可以非常多元，並不一定是只限於國內常見的雕塑而已。
依主管機關（文化部）的看法，公共藝術是指於公共空間辦理符合公共性、藝術性及環境融合等要件之藝術創作。依辦法規範而辦理完成的公共藝術設置計畫，將可能出現下列表現型態：
（一）各種形式之視覺藝術創作： 簡單言之，就是於公共空間中利用各種技法、媒材所完成的藝術創作，如紀念碑柱、水景、戶外家具、垂吊造形、陶壁或以繪畫、書法、攝影、雕塑、工藝等技法製作的平面或立體創作等。
（二）建築物或工程主體的藝術創作： 若是其主體本身的造形，十分強調藝術性與設計感，藝術表現渾然天成、具公共藝術精神或具有地標藝術的特質，只要經過文建會公共藝術審議會審議通過後，其主體即可被視為公共藝術。不需再辦理其他的公共藝術設置行為及相關審議程序。
（三）計畫型的藝術創作： 興辦機關就該基地之特性，規劃適當之公共藝術節型態的設置計畫，著重策展概念，其藝術創作可能包含臨時性及永久性部份，並特別重視民眾參與及教育推廣相關規劃，只要經審議會審議通過，即可視為合法的公共藝術設置計畫。
以往國內辦理公共藝術設置時，通常侷限于上開（一）的類型，我們可發現國內公共藝術的設置，以各種材質的雕塑占最大宗。大部份的設置單位在討論或建制公共藝術時，也多以視覺藝術創作為主，畢竟視覺藝術對觀看者而言，是最直接的感受，而公共藝術又多牽涉到政府採購及財產估價的問題，大部份的公共藝術成果多以靜態、固定的形式呈現。
隨著公共藝術設置在國內推廣多年，有許多反省的意見出現了，例如：公共藝術設置可否請音樂家做一首曲子？可否拍攝成電影？可不可以做一段長時間的公共藝術教學及推廣課程？這些想法都非常的有意義。藝術的形式本來就不是只限於視覺藝術，就算是視覺藝術，也不應該只限於固定且靜態的呈現。而且，國內目前新的公共建設請著名建築師設計建造的情形，在所多見，而建築師在設計建築物時，已對整體建築內外之設計及構成均有成見，基本上建築師認為自己設計的建築物就是一件藝術了，要在新完成的建築物上，另外「安插」公共藝術，常常引發建築師的不滿。
新版的《公共藝術設置辦法》將原「設置公共藝術」用語，修改為「辦理公共藝術設置計畫」，而《公共藝術設置辦法》第2條第1項規定：「本辦法所稱公共藝術設置計畫，指辦理藝術創作、策展、民眾參與、教育推廣、管理維護及其他相關事宜之方案。」。換言之，現行法規對於公共藝術操作概念已轉化為包含推廣教育、民眾參與、維護管理等「計畫」型態，這樣的改變可能對於公共藝術的徵選市場有所改變（另為文探討）。不過設置單位及藝術家們，在考慮藝術呈現的形式上，確實可以有更多元、更彈性的作法，應該多利用文化藝術獎助條例第9條第3項後段「利用各種技法、媒材製作之藝術創作。」定義，突破既有窠臼，來擴大國內現有「公共藝術」的範圍。
